这个问题提的好，点赞一百次。
吉他中的五种指法在各大教材上面是随处可见，据说这套方法是来自美国著名的MI (Musicians Institute)音乐学院。
这个出来超级多明星和大师。
像国内我是歌手的吉他手Tommy、信乐团吉他手孙志群、拿火乐器的老板陆子天等等
还有国外的像吉他大师Scott Henderson、吉他大师Frank Gambale、吉他新秀Mateus Asato等等
我就我知道的先说说五种指法怎么练，然后再说说有什么作用。
顺便差个广告，我也将这些内容总结成了一本超级干货的教材。
有需要学吉他的可以加我的微信：yejita
非诚勿扰，不要浪费大家的时间，再次谢谢啦。
这套来自音乐学院的方法，其实是一套完整的系统来的。都是需要抓住三个方面的基本功：节奏、音阶与和弦。节奏是最容易被忽视的，但是极其重要。
因为练音阶练和弦练歌曲必须都要有节奏。
这里提供比较好玩的学习方法：
就是找到一首比较熟悉的歌曲，跟着刷全音符、二分、四分与十六分音符就可以了。
八分三连音也非常重要，可以放在靠后一点练习。
这里只给八分音符与十六分音符的谱例：
每天如果练琴练累了，就试着找一首熟悉的歌曲来分别练习。
每天练习五首歌，节奏的进步会非常大。
接下来说说五种指法的具体练习，先来看看五种指法：
注意了，练习五种指法尽量不要只是记Mi型、Sol型、La型等等命名方式。一定要先记住每种指法的根音，再记住每种指法的形状，最后记住每个音。我们以上面第二种指法为例，说说三条最重要的三条实战练习。
为什么是三条练习呢？因为好记而且每条练习都非常有针对性。
首先这三条实战练习，是以最重要也最必要的三种音符去设计的：八分音符、八分三连音与十六分音符。这个是基础的基础，马虎不得。
第二步设计的方法，就是从根音开始，然后把该指法的每个音都走一遍，最后再回到根音。
第三步的设计就是小节数，最好是完整的四个小节或者八个小节。
先来八分音符的，最最重要是了解练习的设计方式，然后去举一反三，设计其他四种指法的练习。
这里顺便插一句嘴，很多朋友问怎么运用？实际上这就是运用方法之一，你完全可以自己设计。
再来八分三连音，三连音在现代音乐里面运用非常广泛。
这其实是一套音阶模进的方式：
最后是十六分音符，也是采用了音阶模进的方式：
很多朋友一定收藏了很多教材，但是练了都觉得没有啥用？
问题不是教材的问题，那可都是大师总结的东西，没有用就是因为没有练透。
而且东练一条西练一条，这个大师这样写就这样练，还没练好又换另一个大师的去练。
这样永远掌握不了原理，掌握不了原理，自然没啥用了。
只需要这三条，够练的了，争取把它练透，然后你可以设计你自己的练习。
音阶与和弦其实是要同步练习的。
这里由于是说音阶，就不装逼说和弦了。
我们再来看看这些练习有什么实际的作用。
实际上，大部分的solo编配，都是在这五种指法里面的，或者几种指法的结合。
我们来看看余晓维老师编辑的《海阔天空》尾奏：
实际上更多的就是在F调的la型指法里面。
再来看看《光辉岁月》前奏：
这个其实主要是在E调mi型指法里面的，旁边的两种指法借了几个音而已。
只要把五种指法熟透了，你一看就会非常清楚用了哪种指法。
好了，不多说了。
祝好运。